没有语言的舞剧，如何传递秦淮河无声的呜咽，如何展现历史长河里蓬勃的女性生命力？5月11日、12日晚，大型舞剧《金陵十三钗》登陆江苏大剧院歌剧厅，带给南京观众答案。 在舞剧艺术世界里回顾侵华日军南京大屠杀的血泪历史，礼赞人性的光芒绽放，即便对于含蓄的南京观众来说，在前所未有的压抑和震撼中带来感动。

震撼演出

(资料图)

烛照历史不用语言，舞姿翩跹扣人心弦

舞剧《金陵十三钗》，讲述的是1937年日军入侵南京后,发生在一群藏在学校的女学生和躲避战火的秦淮歌女之间的感人故事。与张艺谋导演同名电影不同的是，舞剧带来另一种震撼。没有任何语言，用舞蹈用肢体语言来表现情节故事，带着破碎的美，依旧扣人心弦。

战火纷飞，铿锵傲骨。十三道光束映出十三位身着旗袍的女性轮廓，从舞剧序幕，观众跟着侵华日军南京大屠杀幸存者玉墨的思绪，回到1937年冬天，南京沦陷、城墙破裂、百姓逃难，秦淮歌女与学生们一起躲进国际红十字会中立区——金陵女子学校。

这是一场观众沉浸式的体验，思绪进入1937年战火纷飞的金陵城，去看那历史长河里蓬勃的女性生命力。每一个婀娜的舞姿，在演员们的肢体语言中展现烽火岁月里一种温柔坚韧的力量。国家级院团舞蹈演员们以肢体无声传达千言万语；多媒体技术还原历史情景，日寇屠城画面与舞台演员表演虚实相叠，带观众一起走进腥风血雨的惨痛回忆；舞台音乐变幻丰富，琵琶、小提琴、圆号、合唱等配乐拨动着观者的不同情绪与心弦。舞台上，“漫天飞舞”的城砖是这台舞剧的舞美灵魂。108块刻着南京大屠杀遇难者名字的城砖随剧情起落升降，串联着整个故事，象征着南京城墙由坚硬完整到破裂、坍塌。

秦淮河水微波荡漾，一盏盏荷花灯托着幽光徜徉其中。舞剧中的“秦淮盛景”，是该剧的核心爆款，观众眼中的高光时刻，也是总导演郎昆着力打造的一段女子群舞。它描述的内容是秦淮河边当年的盛世景象，体现了南京人逢过节必点灯祈福的民俗习惯。随着玉墨和群舞演员换装华美旗袍共同演绎一段歌舞升平，秦淮女人们婀娜的身姿犹如秦淮河水一般流淌。

舞剧尾声处，十三位秦淮歌女换上学生装，站在舞台中央，坚毅、果敢地向前，在学生和观众的视线中缓缓“下陷”，观众席凝息片刻，随后掌声不绝。长达110分钟的舞剧结束后，郎昆率全体演职员谢幕后，不少观众还深深震撼于剧中女性肩负苦难的伟力。

对话主创

演员们有专属音乐，你发现了没？

该剧由郎昆执导、冯双白编剧，国家级院团18位舞蹈明星与扬州市歌舞剧院的演员联袂演出，主演王家鑫、张傲月、王雪柔、黄路霏、张曼颖、谢意、冯丹、周晨等都是知名舞蹈演员，完美演绎了“金陵十三钗”以钗簪反抗刀枪的斗争精神。

其间穿插的南京白局音乐元素，让不少南京观众倍感亲切。舞剧《金陵十三钗》的作曲方鸣说，一部作品没有地域特色是不完美的。采用南京白局，是想用细节告诉大家，这是南京发生的事情。让南京人听来熟悉，让北方人听来便知，这旋律属于南方。

此外，方鸣还提及，以音乐精准凸显人物角色让这场舞剧散发迷人光彩。每当玉墨出场，舒缓中略带哀伤的小提琴声便悠然响起，刻画着知性、成熟、风雅、柔弱而不失坚毅的女子形象，琵琶属于弹奏琵琶的豆蔻，戴教官的出现则与圆号声相伴，歌颂着中国男儿的铮铮铁骨。

“南京大屠杀是任何一个中国人都不能忘却的历史”。舞剧《金陵十三钗》总导演郎昆说，“酝酿这部舞剧其实已有多年。意大利女记者法拉奇曾说过，人们忘却伤痛的速度是惊人的，有时候若不是因为看到身上的伤疤可能都忘了受过的伤。这话让我很受触动，侵华日军南京大屠杀的沉重不能因为时间慢慢久远就被人们渐渐淡漠。”郎昆表示，半年的舞剧排练过程中，每当大家跳累了，都会抬头看看上方城砖上刻着的名字，三十万亡灵在头顶，大家沉重而不敢懈怠。

演员们止不住泪水，

反派角色产生不适感

“在南京演感情真的不一样。”玉墨的饰演者之一王雪柔告诉记者，11日南京首演的晚上，序幕篇章展开，“当我们十三人一起从长长的走道里走出来时，都感觉被一种压抑和悲壮笼罩着。序幕一结束，很多‘钗’们到后台就开始落泪，当时很担心再次上场时收不住眼泪。”舞剧最后，十二钗们一袭素白渐行渐远，年老的玉墨留在原地，一个伸手空够的动作，揪住不少观众的心。王雪柔说，这一动作是她来南京临场加上的，是发自内心的情绪表达。

来自扬州市歌舞剧院演员、荷花奖获奖作品《朱自清》的主演周晨首次在剧中出演反派。虽然戏份不多，但通过掸灰尘等细节塑造人物，带给观众十足压迫感。“他是日本少佐军官，又有一定修养。他弹奏的思乡曲，对于学生们和歌女来说是一种死亡之音，意味着生命的倒计时。其实演完这个角色很忐忑，但这个角色演到令人憎恨，对我来说，就成功了，意味着向未知的领域迈进了一步。”

扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠

校对 盛媛媛

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